Роспись в интерьере

NEW ETHNIC » Художественная роспись, аэрография

С древнейших веков огромное внимание уделялось декорированию стен. За долгие годы человечеством был накоплен богатейший опыт по части способов и приемов их украшения. Так, в каменном веке люди старательно разрисовывали своды пещер, в средневековье ткали гобелены, в эпоху барокко обтягивали стены дорогим шелком. Все это предполагало нанесение орнамента или сюжетного изображения.

С античных времен неизменным украшением богатых домов являлась фреска — живопись по сырой штукатурке красками, разведенными на воде (само слово fresco в переводе с итальянского означает "свежий"). При высыхании штукатурка образовывала тончайшую пленку, закрепляющую краски и делающую фреску долговечной.

Впрочем, не меньше ухищрений было изобретено и для создания различных иллюзий. Архитекторы Помпеи еще две тысячи лет назад украшали дома знатных горожан, с помощью одних лишь кистей и красок имитируя на стенах мрамор, золото и другие дорогие материалы. А римскому архитектору Витрувиусу приписывается другая гениальная находка: для имитации дорогого мрамора он придумал цветную штукатурку на основе мраморной пыли, которая, как выяснилось впоследствии, обладала способностью держаться на стенах веками. Позднее эта технология получила широкое распространение в Венеции, из-за чего была прозвана stuco venetiano — венецианской штукатуркой.

В викторианскую эпоху искусство росписи стен ценилось особенно высоко. Текстурные покрытия, шаблонная набивка узора, специальные техники декоративных покрасок переживали настоящий расцвет популярности. Искусство это достигло таких высот совершенства, что отличить покраску от обоев порой было очень трудно даже вблизи, а на расстоянии и совсем невозможно. В эпоху арт-деко люди начали пересматривать свое отношение к цвету и орнаменту в интерьере. Художники Баухауса предложили в качестве нового подхода к стилевому решению интерьера функциональность, простые однотонные стены, яркие и светлые цвета стали символом изменившегося отношения к жилью. Затем последовала эра теплых желтых и коричневых тонов, популярных в 60-е годы ХХ века. А относительно недавно мы все наблюдали триумфальное возвращение белого цвета, пришедшего в интерьеры вместе с минимализмом.

Сегодняшняя мода в дизайне интерьера весьма демократична. При этом поле для самых смелых экспериментов широко как никогда ранее: в моде наступила эра индивидуализма, который диктует нам представление о том, что современное и красивое должно быть еще и неповторимым. Да и сама концепция росписи как ручной работы как нельзя более этому соответствует.

В сочетании с современными лакокрасочными материалами и разнообразными техниками нанесения красок, она способна сделать каждое помещение оригинальным и неповторимым.

В последнее время в Европе художественная роспись находит широкое применение как художественное оформление интерьеров и экстерьеров, позволяя создавать исторические стилизации, обыгрывать пространство согласно единому художественному замыслу. В интерьере она выполняют ту же роль, что и произведения живописи, позволяя решить дизайн помещения в утонченном и изысканном стиле.

Всегда актуальный декораторский прием - создание живописных настенных "обманок", традиция, уходящая корнями в античную Грецию и Рим. Безотказно действующее средство, когда необходимо зрительно расширить границы помещения - фреска, которая позволяет, не ломая стен и не снося крышу, создавать желанный интерьер. Фрески - это тонкая грань в дизайне интерьера, отличный прием выражения настроения и стиля интерьера. Фрески - уникальные, художественные произведения, несущие магическую атмосферу и нетленную красоту искусства Античности и эпохи Возрождения, которые украсят интерьер Вашей гостиной, кабинета, спальни, интерьеров магазинов, кафе, ресторанов.